Kubrick e os "olhares"

Se há característica marcante no cinema de Stanley Kubrick é a capacidade que ele conseguiu de incutir aos seus actores uma prestação de grande intensidade dramática (por vezes conseguiu-o massacrando os actores nas repetições incessantes de determinadas cenas).

Essas grandes interpretações, mesmo de actores com papel secundário, passavam, muitas vezes, pela gestão minimalista do recursos interpretativos. Os olhares conseguidos pelos actores eram, por isso, determinantes para conseguir a tal intensidade (quase paranóica, quase alucinada) de certos personagens.

O que nos vem à cabeça, imediatamente, neste capítulo é Jack Nicholson no "The Shining" ou Vincent D'Onofrio em "Full Metal Jacket" antes de cometer suicídio. Mas há outros casos com igual valor e significado (como o barman do Overlook Hotel - na imagem).

É sobre os "olhares" tão especiais dos personagens de filmes de Kubrick que esta lista explora. O primeiro lugar é, de forma surpreendente ou talvez não, elucidativo da obsessão de Kubrick por este tema.

Genealogia do rosto feminino no cinema

Sobre os rostos no cinema haveria muito a dizer. Rostos femininos e masculinos. Desde que Carl Dreyer, no final do período mudo, filmou o rosto expressivo de Maria Falconetti (na foto) em grandes planos no filme "A Paixão de Joana D'Arc" (1928) que a imagem da mulher na Sétima Arte nunca mais voltou a ser a mesma.

A seguir a Falconetti, muitas outras actrizes contribuíram para o glamour da sétima arte, as tais divas que falava uns posts mais abaixo: De Greta Garbo a Marlene Dietrich, de Katherine Hepburn a Ingrid Bergman, de Sofia Loren a Charlize Theron, de Brigitte Bardot a Nicole Kidman.

Na sequência que se segue, maravilhosamente montada com a técnica "morphing", surgem dezenas de rostos de actrizes famosas pelo talento, mas também pela incrível fotogenia e beleza plástica. São imagens de mulheres que fizeram a história do cinema desde o período mudo até aos nossos dias.

Curiosamente, esse sofrido e expressivo rosto de Maria Falconetti não surge contemplado nesta montagem. Falha grave.

O rosto (segundo o Mestre)

Quando falamos de realizadores que sabiam filmar a expressão dos rostos (e dos olhos), facilmente nos lembramos de Carl Dreyer, de Eisenstein ou de Bergman. Realizadores que iluminavam o rosto de forma superlativa, ao ponto de não haver necessidade de palavras para descrever as complexas emoções humanas.

Mas quando falamos de realizadores que sabiam filmar a expressão dos rostos, raramente nos lembramos de Alfred Hitchcock. E são dele algumas das mais poderosas imagens de rostos, de olhares e de expressões faciais de toda a história do cinema. Eis algumas provas (quase todas associadas ao medo, à angústia e ao prenúncio de morte):

(Sequência de imagens correspondem aos filmes: Rear Window, Psycho, Topaz, Stage Fright, I Confess, Psycho, The Wrong Man, Frenxy x 3, Psycho, Birds, Vertigo, Psycho, Birds e Family Plot - o último plano do último filme de Hitchcock)

O rosto (segundo Dreyer)

Maria Falconetti, in "A Paixão de Joana D'Arc" (1928) - Carl Th. Dreyer

“Nada no mundo pode ser comparado com o rosto humano. É um terreno que nunca nos cansamos de explorar. Não há melhor experiência do que testemunhar a expressão de um rosto sensível, como uma fonte de inspiração misteriosa e poderosa. Ver esse rosto iluminado interiormente e torná-lo poesia.”

Carl Dreyer

Os rostos no cinema

Sobre os rostos no cinema haveria muito a dizer. Rostos femininos e masculinos. Desde que Carl Dreyer, no final do período mudo, filmou o rosto expressivo de Maria Falconetti (na foto) em grandes planos no filme "A Paixão de Joana D'Arc" (1928) que a imagem da mulher nunca mais voltou a ser a mesma. A seguir a Falconetti, muitas outras actrizes contribuíram para o glamour da sétima arte. De Greta Garbo a Marlene Dietrich, de Katherine Hepburn a Ingrid Bergman, de Sofia Loren a Charlize Theron, de Brigitte Bardot a Nicole Kidman. Na sequência que se segue, maravilhosamente montada, surgem dezenas de rostos de actrizes famosas pela fama, pelo talento, mas também pela incrível fotogenia e beleza plástica. São imagens de mulheres que fizeram a história do cinema desde o cinema mudo até aos nossos dias. Curiosamente, esse sofrido e expressivo rosto de Falconetti não surge contemplado nesta montagem. Falha grave.